На главную
Джузеппе Верди (1813-1801) – также довольно известный итальянский композитор. Он родился в простой семье, отец его владел харчевней. Первым учителем музыки для Верди стал церковный органист, а вскоре одаренный юноша начал дирижировать небольшим оркестром. Друзья отца собрали для него деньги, чтобы он смог поехать учиться в Миланскую консерваторию, но его не приняли, объяснив такое решение "недостатком музыкальных способностей". Тем не менее, миланский композитор В. Лавинья распознал в молодом человеке талант к музыке, и начал бесплатно обучать его искусству музыки. Два года Верди прожил в Буссето, работая там дирижером муниципального оркестра.
Свою первую оперу "Оберто, граф Бонифачо" Верди написал в 1837 году, а через два года состоялась постановка в Милане, вызвавшая восторженные отклики публики. Миланская "Ла Скала" заказала ему написать комические оперы. Именно по этому заказу были написаны "Мнимый Станислав, или один день царствования" ("Король на час", постановка 1840 года) и "Набукко" ("Навуходоносор", постановка 1842 года).
В "Набукко" Верди отразил актуальный на тот момент патриотический настрой итальянцев, вступивших в борьбу за свою независимость от австралийского гнета. Была проведена очевидная параллель между страданиями иудейского народа в произведении, и политической ситуацией в Италии, что привело к бурным политическим манифестациям.
Следующее произведение Верди "Ломбардцы в первом крестовом походе" тоже носило патриотический характер и призыв к борьбе против угнетателей. Русский критик Г. А. Ларош отмечал, что: "Верди - голос современной Италии, Италии, пробудившейся к сознанию, Италии, взволнованной политическими бурями, смелой и пылкой до неистовства". И еще многие произведения итальянского композитора были связаны именно с темой свободы и независимости Италии. К их числу можно отнести "Эрнани" по Гюго (пост. 1844, Венеция), "Двое Фоскари" по Байрону (пост. 1844, Рим), "Орлеанская дева" по Шиллеру (пост. 1845, Милан), "Альзира" по Вольтеру (пост. 1845, Неаполь), "Атилла" по Ц. Вернеру (пост. 1846, Венеция), "Макбет" по Шекспиру (пост. 1847, Флоренция; 2-я редакция 1865, Париж), "Разбойники" по Ф. Шиллеру (пост. 1847, Лондон), "Корсар" по Дж. Байрону (пост. 1848, Триест). "Эрнани", "Аттила" и "Макбет". Все эти произведения имели огромный успех, отображая истинную политическую ситуацию Италии того времени.
Французкая революция 1848 года нашла горячий отклик в сердце композитора, и по возвращении в Италию, Верди создает героическую оперу "Битва при Леньяно". Основная тема произведения посвящена борьбе ломбардцев за объединение страны. Верди также пишет революционный гимн "Звучит труба" по поручению итальянского революционера Мадзини.
С 1850 года в творчестве Верди наступает новый период. Он начинает создавать произведения, отражающие переживания простого человека, его борьбу против феодального и буржуазного строя. Примером таких произведений могут послужить "Луиза Миллер" на сюжет драмы Ф. Шиллера "Коварство и любовь" (постановка 1849 года в Неаполе) и "Стиффелио" (пост. 1850, Триест; 2-я редакция "Гарольд" пост. 1857, Римини).
Еще более остро тему социального неравенства Верди раскрывает в произведениях "Риголетто" по пьесе В. Гюго "Король забавляется" (пост. 1851, Венеция), "Трубадур" (пост. 1853, Рим) и "Травиата" ("Виолетта" по пьесе А. Дюма-сына "Дама с камелиями" (пост. 1853, Венеция). В мастерски сделанной музыке мы слышим народные итальянские мотивы. Происхождение Верди во многом обусловило его близость к народу, понимание его переживаний. И критик Солертинский отмечал: "Верди частенько говорил - даже в зените славы, - что он по своей натуре всегда был, есть и останется простым итальянским крестьянином».
Далее в творчестве Верди следует период, когда им были написаны историко-романтические оперы, вновь поднимающие тему неравенства и борьбы против угнетателей. К этому периоду можно отнести произведения "Сицилийская вечерня" ("Джованна ди Гусман"; пост. 1855, Париж), "Бал-маскарад" (пост. 1859, Рим) и "Сила судьбы","Дон-Карлос" по Ф. Шиллеру (пост. 1867, Париж; 2-я редакция пост. 1881, Милан).
Открытие Суэцкого канала послужило толчком к новому периоду в творчестве композитора, египтолог А. Мариэтт-бей предложил Верди написать произведение по мотивам сюжетов Древнего Египта. Так родилась опера "Аида", либертистом которой стал А. Гисланцони. Впервые опера была поставлена в 1871 году в Каире, а ее успех был просто ошеломительным.
После "Аиды" композитор целых 14 лет не создавал новых произведений, а только пересматривал уже написанные. Пошел слух, что вследствие преклонного возраста Верди уже не может сочинить ничего нового. Однако в 72-х летнем возрасте он начал работу над "Отелло", а еще через несколько лет им была создана опера "Фальстаф", в основу которой тоже лег шекспировский сюжет. В последних своих произведениях композитор стремился расширить оперные формы, отразить глубже драматическое действие за счет его слияния с музыкой, придал новое значение речитативу.
Помимо опер, композитор создал и ряд других произведений, в том числе Реквием, посвященный памяти поэта А. Манцони. Отличаясь от принятых в то время католических традиций, Реквием не уступает великолепным операм Верди, сохраняя стиль и своеобычность автора.
Творчество Верди всегда отличалось актуальностью, в нем отражались проблемы эпохи, композитор как будто вел летопись событий, передавая через музыку переживания своих современников. Несмотря на то, что период творчества Верди пришелся на время таких композиторов как Беллини, Доницетти, Мейербер, Вагнер, он хоть и следил за их творчеством, но не подражал им, сохраняя свой неповторимый стиль. Использование народных мотивов, мелодически богатая и яркая музыка, сочетающаяся с простотой, гуманизм автора- вот секрет знаменитости композитора.